jueves, 31 de octubre de 2013

Chicle y pega. Secuencia sin audio

                              Vive. La flor de cempasúchil



“Yo sé que existo porque tú me imaginas”.
Ángel González


Honrando a nuestras tradiciones, hemos basado nuestra historia a un relato ubicado en el día de muertos. 


Una fecha importante para los mexicanos vivos y muertos.
A continuación les dejamos una sinopsis de nuestro trabajo:
Es el día de muertos
y ella recuerda con alegría
aquellos días que pasaba con su amiga.

Esa amiga que se fue sin despedirse
y que la dejó tan triste.
Esa amiga que la sigue y la persigue
para que no la olvide.

Y aún con el recuerdo a flor de piel
ella quiere dejar de recordar aquel instante cruel
en el que bebían en ese lugar, ¡qué momento aquel!

Al tirar la flor ella se ha ido
y el recuerdo de la muerta ha desaparecido.
Ahora cada año vendrá a recordarle
lo feliz que fue al su cariño entregarle.

Hubo muchos retos a superar. Fue nuestra primer experiencia en un lugar abierto, donde hay mucho ruido, la gente se atraviesa, la luz no es constante -se nubla y regresa el sol-. Otro gran reto fue modificar un poco la historia. Días antes teníamos pensada como locación la magna ofrenda que se coloca en la plancha del Zócalo, pero al llegar a grabar a este lugar nos percatamos de que aún no las habían montado y se tuvo que idear la manera de que la historia no cambiara drásticamente o perdiera la secuencia. Para continuar con la mala racha, al editar el video la duración triplicaba el tiempo que debía conservar, por lo que se tuvo que recortar, cuidando siempre la continuidad en la historia, para que el que visualizara el trabajo pudiera entenderlo fácil y rápidamente; así mismo, se cambiaron los tonos –blanco y negro- para denotar que ahí entraba una analepsis o flashback, esto es muy complicado ya que se rompe con la línea retórica del relato y de no ser bien utilizada, se puede perder el sentido.
La mayoría de los movimientos de cámara que utilizamos son paneos ya que nos permitía integrar distintos elementos al encuadre, uno de ellos fue contextualizar el espacio en el que se desarrollaba la historia, por eso hay varias tomas abiertas que muestran al personaje con su entorno, en este caso el Centro Histórico, específicamente el callejón de Regina. Este mismo movimiento de cámara también nos daba la posibilidad de grabar el movimiento de los personajes, sin necesidad de usar traveling, lo que hubiera resultado bastante complicado pues al hacer un traveling manual la imagen muy probablemente no hubiera quedado centrada, como lo hacemos con el paneo pues con éste la cámara solamente gira sin necesidad de sostenerla y avanzar con ella.
Para el equipo esta dinámica representó un gran reto pues, aunque ya habíamos hecho una fotosecuencia, la idea de presentar una historia en donde no pudiera aparecer sonido o palabra hablada que ayudara a entender la trama del video, nos preocupaba e hizo que todas tuviéramos que pensar más en los detalles de la historia para generar más coherencia. No resultó un ejercicio complejo, por tener la limitante del audio, pero enriquecedor pues nos obligó a tomar otro punto de vista además del nuestro para hacerlo; tuvimos que pensar en la forma que el espectador vería nuestro producto  para poder crearlo de acuerdo a la percepción que generaría y pienso que eso es lo más valioso de este trabajo. 

domingo, 13 de octubre de 2013

Fotosecuencia



No diremos cuál es la trama de la foto-secuencia, preferimos que ustedes la comenten, de esta manera corroboramos que se haya logrado nuestro objetivo. Recomendamos no ver los comentarios de los compañeros que hayan entrado a comentar antes al blog, en caso de haberlos, para que la dinámica funcione. A partir de esto, ustedes mismos se darán cuenta si cumplimos con crear una narrativa clara. Cuando haya algunos aportes suyos, diremos la respuesta.
Hubo varios retos a superar. Buscamos a recrear una secuencia dramática; fue divertido pero a la vez complicado lograr ciertas expresiones. También tratar de acomodar ciertos elementos para dar idea de un consultorio de atención psicológica fue un desafío, ya que no teníamos acceso a uno real; a través de las tomas debíamos encuadrar sólo ciertos espacios que dar idea de un consultorio, y no una casa. Cuando uno de los personajes está en una cocina ocurre lo contrario. Las letras (Psicóloga Dra. Díaz) ubican, pero no son suficientes cuando se busca recrear un lugar.
La primera complicación la resolvimos con un poco de concentración. En el otro caso, a partir de nuestros referentes detectamos objetos que, por sentido común, se relacionan con determinados espacios, comportamientos y personajes. De lograr esto, habremos cumplido con crear personajes con comportamientos reales, y este es el primer paso para la elaboración de una narrativa comprensible.
Es importante considerar a quién va dirigido, porque a partir de esto se toman a consideración los referentes. Tenerlos en mente permite sintetizar y no abundar en tomas que expliquen algo que ya se conoce. Elegimos personajes humanos por la facilidad de movimiento y recrear comportamientos más comunes para las personas a quienes dirigimos, en este caso nuestros compañeros de clase.
En este caso, partimos de una imagen conceptual respecto situación particular que puede darse entre la relación psicólogo-paciente. Al consultorio lo definimos como un espacio cerrado, iluminado, donde hay sillón para que el paciente se recueste. El psicólogo se sienta aparte y tiene una hoja para anotar observaciones.
La mayoría de las tomas son ángulos normales, a excepción de una en la que se captura a una muchacha en contrapicada, con la finalidad de mostrarla acostada; el encuadre, en este caso, es un medium shot porque nuestra intención no era sólo resaltar su rostro, sino su ubicación en un espacio.
La primera imagen es una especie de long shot, ya que es una toma contextual que además describe el consultorio al mostrar los elementos que buscamos resaltar. Después, un medium shot con el cual resaltamos acciones y gestos; encuadre en contrapicada ya descrito; prácticamente todos los encuadres restantes, a excepción del medium shot de la chica frente al espejo y la imagen final, donde a uno de los personajes aparece sólo de las rodillas a arriba. Las tomas son narrativas, no había necesidad de contextualizar mucho, en tanto ilustramos un situación cotidiana.
Recuerden comentar de qué trata esta foto-secuencia.



jueves, 3 de octubre de 2013

Paisaje Sonoro


Paisaje Sonoro
"Empecemos a escuchar el ruido" - Raymond Murray Schafer
Hay sonidos tan comunes que muchas veces no damos crédito de su existencia, tan indiferentes se han vuelto que no nos detenemos a escuchar las melodías que trasmiten, pero ¿qué sería de un lugar sin sus propios sonidos? muchos nos confiamos en la imagen, pero un sonido también dice más que mil palabras.
Este ejercicio representa un espacio, que muchos estereotipos lo colocan como correspondiente a las mujeres, pero sin duda todos pasamos por ahí al menos una vez al día, ya que su función principal es satisfacer una necesidad básica.
¿Ya sabes de qué lugar te hablamos? Si no es así, aquí te dejamos una pequeña adivinanza que te puede dar una idea del paisaje sonoro reproducido en el audio:

Soy única en la casa y tengo un lugar especial,
cuento con fuego y agua que te pueden reanimar,
y aunque lo que yo hago te causa placer, muchas veces no te puedo convencer.

Pensar en este lugar nos evoca imágenes, texturas, olores, sabores y por supuesto sonidos únicos. Quizá en algunos hogares sea el área más ruidosa, ya que no sólo se reservan para un ambiente familiar y casero. Estos sonidos son propios de un punto en donde se crea sustento para vivir y muchas veces un beneficio de poder hacerlo. 
Esperamos que a través del siguiente paisaje sonoro puedan recordar una o varias de sus ocurrentes visitas a este lugar. Concéntrense en las respuestas que les evoquen los sonidos, piensen en cada una de las acciones que realizaron para poder generar la música que escuchan, y cuando deban regresar al sitio, pongan atención a los distintos ritmos que encierran sus objetos.
Todos los elementos que conforman este paisaje sonoro fueron creados por el equipo Chicle y Pega (a excepción de la canción “Acapulco” que se escucha de fondo), todos los instrumentos que utilizamos son inherentes al lugar que visitamos y los sonidos se presentan conforme a una secuencia lógica de hechos que se ubican en la misma zona.